Chroniqueuse : Sarah Doraghi
A Nantes, l’exposition « Éloge de la sensibilité » réunit les plus importants tableaux français du 18e s. conservés dans les institutions de Bretagne, depuis Antoine Watteau, au tout début du siècle, jusqu’à l’aube du XIXe siècle.
L’exposition suit l’évolution de la peinture française pendant un siècle sous l’angle de la naissance du nouveau concept de sensibilité, exaltant les sens et les sentiments.
Le musée d’Arts de Nantes met à l’honneur la peinture de genre : des portraits de Jean-Baptiste Greuze aux sensibles natures mortes de Jean-Siméon Chardin, en passant par les paysages sublimes d’Hubert Robert et du Chevalier Volaire.
Organisée en parallèle, l’exposition « Eloge du sentiment » au musée des Beaux-Arts de Rennes s’inscrit dans un partenariat exceptionnel entre Nantes, Rennes, Quimper et Brest.
Ce deuxième volet explore la grande peinture d’histoire, entre mythologie (Boucher, Fragonard) et la peinture religieuse, grand siècle et néo-classicisme.
Le propos général de l’exposition est une découverte de l’ensemble de la production picturale du « Siècle des Lumières » à travers le prisme du sentiment et de la sensibilité.
Dans la seconde moitié de ce siècle, littérature et peinture reflètent une nouvelle vision de l’Homme et de son environnement.
Sentiment et sensibilité deviennent de nouvelles qualités de l’âme, donnant une liberté inédite de ressentir le monde. Diderot s’interroge sur le sentiment dans la peinture et au théâtre, Rousseau porte aux nues la sensibilité dans la Nouvelle Héloïse et théorise une nouvelle forme d’éducation dans l’Emile, Voltaire s’émerveille de l’impact de la nature sur ses sens et son âme…
La peinture offre un écho enthousiaste et inspiré à ces préoccupations inédites.
« Eloge de la sensibilité »
• Jusqu’au 12 mai 2019 au musée d’Arts de Nantes
https://museedartsdenantes.nantesmetropole.fr/
« Eloge du sentiment »
• Jusqu’au 12 mai 2019 au musée des Beaux-Arts de Rennes
https://mba.rennes.fr/fr/
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