Modernisme ou Modernité
Les photographes du cercle de Gustave Le Gray (1850-1860)
Du 3 octobre 2012 au 6 janvier 2013
Gustave Le Gray (1820-1884), le plus important photographe du
Second Empire, a initié à la photographie une génération d’amateurs
provenant de tous les milieux sociaux. Autour du maître, ces derniers
ont inventé une esthétique en rupture avec l'enseignement des Beaux-
Arts. Ebauchant, avec plus de 70 ans d’avance, le mouvement
moderniste de l'entre-deux-guerres, ces photographes construisent des
images qui surprennent par leur audace et leur perfection.
La liste des élèves, aussi longue qu’hétéroclite, s’est étoffée depuis
l’importante rétrospective, que la Bibliothèque nationale de France a
consacrée à Le Gray, en 2002. De nouvelles oeuvres ont surgi. Aux noms
de Le Secq, Nègre, Greene, Salzmann, il faut désormais ajouter ceux de
Bérenger, Delaunay, Du Manoir, et bien d’autres.
L’exposition s’ouvre par une sélection d’oeuvres du maître et
l’évocation de son atelier parisien, situé sur le chemin de ronde de la
barrière de Clichy. Une première partie explore les spécificités de
l'Ecole et cerne les pratiques communes au groupe : traitement du
sujet, partis-pris dans la composition, obsession de la géométrie, soin
du tirage. Une seconde partie met en valeur cinq auteurs majeurs,
connus ou méconnus : Charles Nègre, Henri Le Secq, John B. Greene,
Alphonse Delaunay et Adrien Tournachon. L’oeuvre de ce dernier est
une révélation puisque plusieurs de ses portraits, très fameux pour
certains, étaient jusqu’ici attribués à son frère, Félix Nadar.
A travers la présentation de 160 épreuves, en grande partie inédites,
l’exposition propose une nouvelle lecture des débuts de la
photographie.
Vidéo suivante dans 5 secondes
